Elle a composé les chansons en voyage (Espagne, Écosse, Slovaquie, puis la France où elle s’est posée), et en traversant les épreuves de la vie : « J’ai été inspirée par la lumière rare et dangereuse qu’on ne voit que dans les profondeurs. Chaque chanson a la valeur de la lumière au bout de l’épreuve ». Et cet album, c’est aussi l’intuition, l’écoute d’une voix intérieure. Par exemple, sa voix intérieure lui dit qu’elle doit confier les arrangements de son disque à Jean Massicotte, magicien-producteur de Lhasa, Patrick Watson ou Pierre Lapointe.

Elle attendra longtemps, mais elle avait raison : La Boca est une voile ou un tapis volant, tissé dans un instrumentarium précieux (piano, cordes pincées, cuivres, percussions effleurées, pedal-steel), qui emmène la voix puissante, fébrile et capiteuse d’Alejandra Ribera dans des contrées impressionnistes. On pense à Rufus Wainwright, à Regina Spektor, à Melingo, à Tom Waits, à Chavela Vargas, à Lhasa bien sûr, à tous ces gens qui ont chanté le blues en funambules. On pense aussi aux étoiles et à l’horizon dégagé, la où la mer et le ciel se confondent. Cet album est un trip, le récit d’une histoire et le début d’une aventure, qu’Alejandra Ribera résume ainsi : La légèreté, c’est de plus en plus le but de ma vie.